Membres honoraire

Ces illustrateurs émérites ont contribué à l'essor de l'illustration québécoise et à l'enrichissement de l'environnement visuel par leurs créations, leur talent, leur audace et leur conviction. Ce sont des professionnels accomplis et engagés dans leur profession dont la réputation et le succès sont reconnus, au Québec, au Canada de même qu'à l'étranger. Ce sont des créateurs qui ont choisi de suivre leur inspiration et qui se sont soumis aux exigences de leur technique plutôt qu'à celles des modes passagères.

Le choix des membres honoraire s'est fait en fonction de leur contribution exceptionnelle au domaine de l'illustration. Les membres honoraires ont été nommés par résolution du conseil d'administration de l'Association des illustrateurs et illustratrices du Québec.

Frédéric Back (visiter son portfolio)

Illustrateur, décorateur et maquettiste pour les émissions jeunesse, musicales et scientifiques de la Société Radio-Canada dès 1952. Il rejoint la section d'animation sur film en 1968. Il réalise alors neuf courts métrages consacrés à la promotion d'une symbiose intelligente entre l'humanité et la nature, parmi lesquels : Illusion?, Tout-rien, Crac!, L'homme qui plantait des arbres et Le Fleuve aux grandes eaux. Primés à de nombreuses reprises, gagnants de deux Oscars (Academy Awards), ses films connaissent un succès international et sont largement utilisés dans les milieux de l'enseignement.

Antoine Dumas (visiter son portfolio)

D'abord designer publicitaire puis professeur d'illustration, il participa à la fondation du programme de Communication graphique de l'École des arts visuels. Dès 1960, Dumas expose périodiquement à Québec, à Montréal et à Toronto; en 1975, il est invité à exposer à New York. Deux rétrospectives de ses œuvres ont fait l'objet d'expositions itinérantes, d'abord au Québec en 1973, puis en Ontario en 1980. Il est principalement connu comme peintre, illustrateur de livres d'art et auteur de sérigraphies, mais il est également créateur de murales, ainsi que de timbres pour la Société canadienne des postes. Il est membre de l'Académie royale des arts du Canada.

Suzanne Duranceau (visiter son portfolio)

Récipiendaire de nombreux prix pour son travail en illustration éditoriale, publicitaire ou de livres pour enfants, Suzanne Duranceau est l'auteure de 16 timbres dont, en 2004, une coproduction France-Canada intitulée « 1604 Pierre Dugua, sieur de Mons ». Elle a aussi réalisé récemment, pour la Monnaie royale du Canada, le design d'une pièce de monnaie en or célébrant le 130^e anniversaire de la Cour suprême du Canada.

Depuis le succès international de sa « Trilogie de la Terre », réalisée en 1990 pour le 20^e anniversaire du magazine environnemental Smithsonian, son travail d'illustratrice s'est davantage orienté vers des sujets écologiques.

Depuis sept ans, elle est chargée de cours en langage plastique et dessin au Cégep de Ahuntsic et enseigne maintenant au nouveau Campus UBISOFT.

Membre de l'Association canadienne des photographes et illustrateurs en communication (CAPIC), dont elle a été la présidente nationale en 1991, ainsi que de la Society of Illustrators, NY, depuis 15 ans, Suzanne Duranceau est particulièrement fière d'avoir vu grandir Illustration Québec, qu'elle a fondée avec la collaboration d'un groupe d'illustrateurs en 1982.

Vittorio Fiorucci (visiter son portfolio)

Vittorio Fiorucci est un affichiste au style puissant et coloré, oeuvrant également dans la sculpture et la bande dessinée. Connu comme l'un des créateurs les plus importants en design et arts graphiques au Québec depuis les années 1960, il a acquis une renommée internationale qui lui a valu d'être cité dans la publication suisse Who's Who in Graphic Design. Parmi ses personnages les plus connus, on retrouve entre autre la mascotte du festival Juste pour rire.

Michèle Lemieux (visiter son portfolio)

Elle arrive dans le monde de l'illustration à la fin des années 1970. Pendant cinq ans , elle travaille en Allemagne, où elle publie ses premiers titres, puis elle rentre à Montréal où, depuis 1989, elle est professeure à l'École de design de l'UQAM.

Ses livres illustrés, traduits dans une vingtaine de langues, ont obtenu de nombreux prix internationaux, notamment le Grand Prix du Bologna Ragazzi Award en 1997, la plus haute récompense internationale en littérature jeunesse.

Plusieurs de ses œuvres ont été portées à l'écran ou mises en scène au théâtre. De 2000 à 2002, à l'Office national du film du Canada, elle s'est consacrée à la réalisation d'un film d'animation basé sur son livre Nuit d'orage. Primé à plusieurs reprises, ce film a remporté l'Ours de cristal du Festival international du film de Berlin en 2004.

Elle a participé à de nombreuses expositions de groupe, en Europe, en Amérique du Nord, en Amérique du Sud et au Japon.

Richard Parent (visiter son portfolio)

Richard Parent est né le 2 juillet 1958 à Montréal. Il étudie le graphisme publicitaire avant de participer quelques années plus tard aux premiers pas de l'Association des illustrateurs et illustratrices du Québec. Il s'exile par la suite pendant trois ans à Londres (1985-1988), où il collabore avec diverses publications et maisons d'édition. À son retour à Montréal, il travaille étroitement avec les Presses de l'Université McGill, pour lesquelles il conçoit plus d'une quarantaine de couvertures. En 1990, le magazine B.A.T. lui consacre une entrevue et le considère comme l'un des cent meilleurs illustrateurs du monde.

Son retour à Londres dans le cadre d'une exposition conjointe avec Anita Kunzt à la Maison du Canada lui permet d'amorcer un travail personnel, aussi bien par une série de portraits à la mine qu'avec son projet de magazine Noir Express. Ce dernier devait servir de pont entre l'illustration et la nouvelle littérature, en offrant aux artistes un lieu d'expression et de confrontation. La maladie emporte Richard Parent le 5 août 1993 avant qu'il ait pu concrétiser ce rêve. Aux travers de ces œuvres, il est possible de voir la gravité de son regard, sa façon lucide de percevoir les hommes, leur rapport aux autres ainsi que sa façon de camper l'absurde. Toute son œuvre est marquée par l'incroyable capacité à faire surgir la chimère de l'anecdote, le fantasme du fait divers.

Pol Turgeon (visiter son portfolio)

Projeté dans le monde comme un aveugle au centre d'un magasin de porcelaines exclusives, voilà un cliché qui décrit bien celui qui doit composer avec son gros nez, sa timidité, ses vêtements mal fagotés et surtout sa dyslexie encombrante. C'est bardé de la sorte que Pol Turgeon fait ses premiers pas dans ce monde qui lui semble bien hostile. Son incapacité à apprendre non seulement à lire mais aussi à écrire explique son total dévouement au dessin, qui devient son mode de communication privilégié. Assez peu doué, il s'accroche malgré tout car, que voulez-vous, créer des images le transporte. Tant et si bien qu'il se croit littéralement planer au firmament lorsque, bien des années plus tard, il se voit réaliser des illustrations un peu partout dans le monde, pour des projets variés et plus intéressants les uns que les autres. Comme si ce n'était pas assez, cela lui apporte en prime prix et honneurs de toutes sortes, tout en lui permettant d'être publié dans les plus prestigieux répertoires annuels. Aujourd'hui, Pol Turgeon lit, écrit, dessine, enseigne, expose ses productions personnelles, voyage pour donner conférences et ateliers, s'affaire présentement à la réalisation d'un décor de théâtre et est persuadé que ce n'est là que le début de l'aventure...

J.W. Stewart (visiter son portfolio)

Depuis 1981, son travail a fait régulièrement l'objet d'expositions individuelles, il a également participé à de nombreuses expositions collectives. Ses œuvres font partie de collections privées, corporatives et publiques au Canada et aux États-Unis.

En 1984, il se joint à Illustration Québec. Il siège par la suite au comité exécutif durant cinq mandats. Stewart a dirigé la production du répertoire Illustration Québec pour les éditions de 1989 et de1990, et la présentation qu'il a conçue alors demeure utilisée aujourd'hui.

De l'illustration de magazines tels que The New Yorker, The Atlantic monthly, The Boston Globe, Scientific American, Forbes, Fortune, The Utne Reader et d'autres, jusqu'à l'illustration de rapports annuels ou de publicités, Stewart a couvert tous les aspects du métier d'illustrateur. Il a remporté plusieurs prix et mentions et son travail a été présenté dans le Communication Arts Illustration Annual et dans le cadre de l'exposition annuelle de la Society of Illustrators de New York.

Stewart poursuit à la fois son travail d'illustrateur et d'artiste, et réserve ses compétences de directeur artistique et de graphiste pour la réalisation de couvertures de livres pour des maisons littéraires.